Formation Midjourney Lyon

Jour 1 – Maîtriser Midjourney et le prompting

• Comprendre les principes de l’IA générative d’images.
• Découvrir l’environnement et les principales fonctionnalités de Midjourney.
• Identifier les usages professionnels : communication, marketing, réseaux sociaux, illustration, web, publicité.
• Comprendre l’anatomie d’un prompt efficace.
• Décrire précisément un sujet, une scène et une ambiance.
• Travailler la composition et le cadrage.
• Définir un style graphique ou photographique.
• Maîtriser la lumière, les couleurs, les textures et les perspectives.
• Créer des rendus photographiques, illustratifs et conceptuels.
• Utiliser le ratio d’image pour adapter les créations à leur support.
• Utiliser les principaux paramètres : stylize, chaos, weird, quality et variations.
• Comparer plusieurs formulations de prompts et analyser leurs résultats.
• Améliorer progressivement une génération jusqu’au résultat souhaité.

Ateliers pratiques – Jour 1

• Créer un visuel publicitaire à partir d’un brief.
• Créer une image destinée aux réseaux sociaux.
• Produire plusieurs variations d’une même direction artistique.
• Optimiser un prompt à partir des résultats générés.

Jour 2 – Créer des visuels cohérents et professionnels

• Utiliser une image comme référence dans un prompt.
• Comprendre et exploiter les Image Prompts.
• Utiliser Style Reference pour reproduire une direction artistique cohérente.
• Contrôler l’influence d’une référence de style.
• Utiliser Omni Reference pour conserver un sujet, une personne ou un objet dans plusieurs créations.
• Combiner références de sujet et références de style.
• Créer une série d’images cohérentes pour une campagne de communication.
• Utiliser les outils d’édition de Midjourney.
• Modifier une partie d’une image.
• Utiliser Remix pour faire évoluer une création.
• Créer des variantes ciblées.
• Étendre une composition avec Pan et Zoom Out.
• Améliorer et finaliser une image avant son utilisation professionnelle.

Ateliers pratiques – Jour 2

• Créer une série cohérente à partir d’une identité visuelle.
• Décliner un même concept dans plusieurs formats.
• Modifier et améliorer une création existante.
• Construire une mini-campagne visuelle complète.

Projet professionnel de fin de formation

À partir d’un brief professionnel, chaque participant réalise une mini-campagne composée de plusieurs visuels cohérents.

• Analyse du besoin et définition de la direction artistique.
• Rédaction et optimisation des prompts.
• Utilisation des paramètres adaptés.
• Exploitation des références de style et/ou de sujet.
• Création de 3 à 5 visuels cohérents.
• Modification et amélioration d’au moins une création.
• Présentation et justification des choix réalisés.

Jour 1 – Direction artistique et cohérence visuelle avancée

1. Construire une direction artistique avec Midjourney

• Analyser un brief créatif ou marketing.
• Définir les objectifs, les cibles et les usages des créations.
• Transformer un brief en direction artistique.
• Définir un univers : ambiance, couleurs, lumière, cadrage, textures et composition.
• Construire un vocabulaire visuel cohérent.
• Identifier les éléments qui doivent rester constants entre plusieurs créations.
• Adapter la direction artistique aux contraintes d’une marque ou d’une campagne.

2. Utiliser les Moodboards et la personnalisation

• Comprendre le fonctionnement des Moodboards Midjourney.
• Sélectionner des références pertinentes pour définir un univers visuel.
• Créer un Moodboard à partir d’une sélection d’images.
• Utiliser un Moodboard dans différentes générations.
• Combiner plusieurs influences visuelles.
• Utiliser les profils de personnalisation.
• Contrôler le niveau d’influence de l’univers esthétique sur les générations.
• Comparer les résultats obtenus avec et sans personnalisation.

3. Maîtriser les références de style

• Utiliser Style Reference pour reproduire une direction artistique.
• Distinguer le contenu d’une image de son identité stylistique.
• Contrôler les couleurs, textures, éclairages et rendus.
• Utiliser plusieurs références pour enrichir une direction artistique.
• Comparer différentes interprétations d’une même référence.
• Utiliser et organiser des codes de style réutilisables.
• Créer une bibliothèque de styles adaptée à ses projets professionnels.

4. Créer son propre style avec Style Creator

• Comprendre le fonctionnement de Style Creator.
• Créer un style à partir de choix visuels successifs.
• Affiner progressivement une direction artistique.
• Générer un code de style personnalisé.
• Tester le style sur différents sujets.
• Évaluer la stabilité et la polyvalence d’un style.
• Réutiliser un style personnalisé dans différentes campagnes.

Atelier pratique – Construire une identité visuelle

• Analyse d’un brief professionnel.
• Définition de la direction artistique.
• Création d’un Moodboard.
• Création ou sélection d’un style.
• Production d’une première série de visuels.
• Analyse de la cohérence des résultats.
• Ajustement des prompts et références.

Jour 2 – Cohérence des sujets, édition avancée et vidéo IA

5. Maintenir la cohérence d’un personnage, produit ou objet

• Comprendre les différentes méthodes de référence disponibles dans Midjourney.
• Utiliser Omni Reference pour conserver les caractéristiques d’un sujet.
• Créer plusieurs scènes autour d’un même personnage.
• Maintenir la cohérence d’un produit ou d’un objet.
• Modifier l’environnement, le cadrage ou l’ambiance tout en conservant le sujet.
• Combiner référence de sujet et référence de style.
• Identifier les limites des systèmes de référence et adapter son workflow.

6. Produire une série visuelle cohérente

• Définir les éléments fixes et variables d’une série.
• Créer plusieurs images appartenant au même univers graphique.
• Maintenir une cohérence de couleurs, de lumière et de composition.
• Décliner un concept dans plusieurs situations.
• Créer des variantes adaptées à différents supports.
• Décliner une création pour le web et les réseaux sociaux.
• Construire une mini-campagne à partir d’une direction artistique unique.

7. Retoucher et modifier les créations

• Utiliser les fonctions avancées de l’Editor Midjourney.
• Modifier une zone précise d’une image.
• Ajouter, supprimer ou remplacer des éléments.
• Utiliser Remix pour faire évoluer une création.
• Étendre une composition.
• Modifier le cadrage d’une image.
• Utiliser Pan et Zoom Out lorsque le workflow le permet.
• Importer et modifier une image externe.
• Comparer plusieurs variantes avant sélection.
• Préparer une création pour sa diffusion professionnelle.

8. Créer des vidéos avec Midjourney

• Comprendre le principe de génération vidéo à partir d’une image.
• Choisir une image adaptée à l’animation.
• Définir le mouvement attendu dans le prompt.
• Créer une première séquence vidéo.
• Comparer les différents niveaux de mouvement.
• Utiliser les options Low Motion et High Motion.
• Créer des mouvements de sujet et de caméra.
• Créer une boucle vidéo lorsque le projet s’y prête.
• Tester plusieurs interprétations d’une même image.
• Sélectionner la séquence la plus adaptée à un objectif de communication.
• Identifier les usages professionnels : réseaux sociaux, publicité, présentation, storytelling et communication digitale.

Projet professionnel de fin de formation

À partir d’un brief professionnel, chaque participant conçoit une mini-campagne visuelle cohérente en utilisant les techniques avancées étudiées pendant la formation.

• Analyse du brief et définition de la cible.
• Définition d’une direction artistique.
• Création ou sélection d’un Moodboard.
• Définition d’un style visuel cohérent.
• Utilisation de références adaptées au projet.
• Création d’une série de 4 à 6 visuels cohérents.
• Déclinaison d’un personnage, produit ou élément graphique lorsque le projet le nécessite.
• Modification ou amélioration d’au moins une création avec les outils d’édition.
• Création d’au moins une séquence vidéo à partir d’un visuel de la campagne.
• Présentation du projet et justification des choix créatifs et techniques.